Mer informasjon
Paris. Théâtre des Champs-Elysées. 4-IV-2024. Som en del av TranscenDanses. Passasjelys (fransk skapelse). Koreografi: Crystal Pite. Musikk: Henryk Mikołaj Górecki. Scenisk design: Jay Gower Taylor. Kostymer: Nancy Bryant. Lys: Tom Visser. Den Norske Nasjonalballett, dirigent: Ingrid Lorenzen
Den kanadiske koreografen leverer en rik og tett triptyk, som viser all hennes kunnskap til å lede en stor gruppe dansere inn i hypnotisk arbeid.
Absolutt, Crystal Pite vet hvordan hun skal velge kompaniene hun skal fremføre balettene sine til. I en tid hvor koreografer går globalt, når de store selskapene alle danser de samme skaperne, må de også vite hvordan de ikke skal misbruke seg selv, og velge de som vil vite hvordan de skal forstørre eller lese arbeidet sitt annerledes. Ved å tilby to kompanier så forskjellige som Royal Ballet of London og Den Norske Nasjonalballetten å samprodusere det samme showet, tvinger Crystal Pite seg til å lese arbeidet hennes annerledes. Og den er like smart som den er glad.
Den Norske Nasjonalballetten ankommer derfor Frankrike for tredje gang til Théâtre des Champs-Elysées med denne triptyken kalt Passasjelys bestående av en første delFlymønsterallerede opprettet for Royal Ballet i 2017 og to andre deler ble co-skapt i 2022 og 2023 (Pakt Og Passasje).
De som så Årstidenes kanon , en stor suksess skapt for Paris Opera Ballet i 2016, vil ikke bli overrasket over denne åpningsscenen. Der vil de finne denne menneskelige massen, som først beveger seg uten å bevege seg, en veritabel medskyldigssnor hvor hver enkelt er avhengig av hverandre, hvor brorskap er avgjørende for å overleve og oppnå den ønskede unisonen, uten at noen prøver å ta ledelsen “. I dette sans er Crystal Pites kollektivistiske verk også en metafor for dans og det klassiske corps de ballet hvor unison kun oppnås gjennom en selv og den andre på samme tid, som en speileffekt.
Bortsett fra at her, i motsetning til den parisiske skapelsen, er det et reelt narrativt formål: det er et spørsmål om å nærme seg, sammen med danserne, dramaet om migranter som er fristet til å krysse et fiendtlig hav på leting etter en El Dorado. Disse kroppene som alle ror sammen med en fiktiv skalle (og også husker skjebnen til slavene som krysset Atlanterhavet), som krøller seg sammen på bunnen av en tenkt båt, kledd i en enkel grå frakk, vi kjenner dem, vi forstår veldig godt. vel, og med dem, dramaet som finner sted, og dette er det enorme talentet til Crystal Pite, koreograf av det menneskelige, av bevegelsens samtid, og som også vet å skape en eksplisitt fortelling. På slutten av denne menneskelige kjeden, av disse kroppene som roper (uten å si et ord) om hjelp, som Medusa-flåten, dukker det opp en kvinne som ømt vugger den nyfødte. Men er det virkelig en nyfødt? Begynnelsen på en fremtid, eller dens ubønnhørlige slutt? Det hele ender under snøen, som i Årstidene kanon. Og det er også her vi kan beklage for mye likhet mellom de to verkene. Som om Crystal Pite begynte å gjenbruke fantastisk kunnskap, men som ikke burde bli et varemerke. Musikken til Henryk Gorecki (den Symfoni nr. 3) blir også fort overflødig, kjedelig og jevn som filmmusikk når det blir tungvint.
Men, som allerede sett i hans Kropp og sjel laget for Paris Opera, og som William Forsythe også noen ganger gjorde som hun danset så mye med, lager Crystal Pite en triptyk her. Denne gangen, i motsetning til Kropp og Soul hvis triptyk manglet narrativ enhet, blir denne crescendo i sin koreografiske nyhet og sin dramaturgiske fremgang.
Den andre delen, Pakt, åpner med et vakkert bilde av en ung jogger som tråkker vannet, kledd helt i hvitt, etterfulgt av en sverm av menn og kvinner som igjen skaper imponerende bilder av bølger. Men denne gangen følger barn med dem, igjen kledd i hvitt, kanskje i live, kanskje spøkelser som vender tilbake fra det hinsides… Det fine med dette maleriet er at barna ikke er noe å være verdt. De danser også, tatt inn i livets vals eller veileder alle de voksne, båret av dem, går på dem. De danner et håp, ledet av de vakre sopranstemmene til «Symphony of Plaintive Songs» av samme Gorecki. Et maleri inspirert, sier koreografen, av UNCRC (FNs barnekonvensjon), og minner oss om at de er fremtiden vår.
I tabellen nedenfor, med tittelen ” Passasje », har disse barna vokst opp og blitt eldre. Her er en gammel mann kledd i hvitt, også han spøkelsesaktig (?), i følge med en eldre kvinne. Duetten deres er rørende, og minner oss om at dansere i 70-årene også må fortelle oss. Og den alderen fører utvilsomt til død, separasjon, sorg og sorg. Det er i denne tredje satsen av denne “symfonien” på La Pite vi finner en ny, spennende, kreativ energi. Crystal Pite har dette talentet som er så ettertraktet av selskaper med et stort antall: det å vite hvordan man skaper for ensembler. Her er rundt førti dansere revet med av en dynamisk koreografi, preget av sitater. Vi tenker på fjerde akt av Svanesjøen hvor prinsen kommer løpende på leting etter sin elskede, eller også til Bryllup av Bronislava Nijinska med disse danserne med armene festet til hverandre, i en frise, over hele scenens bredde. Men også til disse mekaniske ballettene som vi finner i Moisseievs balletter, en unnskyldning eller fordømmelse av fremmedgjørende arbeid. Disse ensemblene, like fascinerende som de er skremmende, like poetiske som de er djevelske, utgjør denne kveldens storhet som viser oss, til tross for disse forbeholdene, at Crystal Pite er en av de alt for sjeldne store kvinnelige koreografene i det 21. århundre.
Fotokreditt: © Erik Berg
Les også:
Assembly Hall: nymiddelalderske oppdrag ved Théâtre de la Ville
(Besøkt 305 ganger, 1 besøk i dag)
Mer informasjon
Paris. Théâtre des Champs-Elysées. 4-IV-2024. Som en del av TranscenDanses. Passasjelys (fransk skapelse). Koreografi: Crystal Pite. Musikk: Henryk Mikołaj Górecki. Scenisk design: Jay Gower Taylor. Kostymer: Nancy Bryant. Lys: Tom Visser. Den Norske Nasjonalballett, dirigent: Ingrid Lorenzen
Nøkkelord i denne artikkelen